Dit was connect futuur

Al sinds 1997 werkt Theater Zuidplein vraaggericht, wat ook een aangepaste bedrijfsvoering vroeg: meer flexibiliteit, geen vastgebeiteld seizoensprogramma en dus een andere marketingaanpak, meer focus op ontmoeting en een nieuw vrijwilligersbeleid … Dit wierp zijn vruchten af en lokte een nieuw publiek met tegelijk ook een nieuwe uitdaging: hoe dit publiek warm houden? Emmelien Matthijsse, Joyce van Dongen en Jamila el Maroudi gaven een inkijk in hun aanpak en marketing. Theater Zuidplein zette o.a. volop in op cocreatie, coproducties, gastproducties en een gerichter aanbod. Van vraaggericht naar samenwerking. Sinds de opening in 2021 van het nieuwe huis loopt de zoektocht naar kwaliteitsvolle en gezamenlijk programmering over drie grote lijnen: herkenning & erkenning, de nieuwe generatie & nieuwe vormen van wat mensen doen, vrijheid om te zijn wie je bent.

Het digitale kunstcollectief studio.POC heeft al heel wat VR- en XR-projecten achter de kiezen, waaronder Glasshouse, Uncertain Tides of Desert of the real. Met hun nieuwste kunstproject en performance Dissolution wil het collectief samen met grafisch ontwerpbedrijf Studio Plankton de toeschouwer bewust maken van het feit dat we constant data gebruiken, hoe energieslurpend grote datacenters zijn en de impact van onze digitale voetafdruk. Wat zijn de ecologische gevolgen van het digitale? Welke sporen laten we achter? Proef van Dissolution.

Hoe zorg je ervoor dat iedereen zich welkom voelt? Welke valkuilen loeren om de hoek? Tijdens een panelgesprek onder leiding van expert Ann Van de Vyvere (Demos vzw) deelden drie cultuurwerkers hun visie en ideeën. Pieter Pyck van 30CC vertelde over het letterlijk en figuurlijk openstellen van de deuren en over hoe de ingang van een klassiek gebouw een plek kan worden voor skaters en beginnende pianisten. Dorien Herremans van GC Nekkersdal sprak uitgebreid over de uitdagingen en kansen die de infrastructuur biedt. Ze had het over het mooie aan consumptieloze plekken om gewoon te kunnen “zijn” en benadrukte het belang van een open huis voor jongeren: “Iedereen in je cultuurhuis is een gezicht van die derde plek”. Thomas Heremans van GC Den Bussel in Keerbergen accentueerde de dunne grens tussen medewerkers en bezoekers: ‘Als je een open ruimte wilt creëren, moet je bewegen op het tempo van iedereen die betrokken is’. Ann sloot het panelgesprek af met klare taal: “zorg dat er altijd koffie in huis is”.

Gedurende twee jaar liep het gedeeld ticketingsysteem in 3 pilootgroepen in regio Zender, stad Gent. en regio Zuidwest. Na de uitgebreide evaluatie door extern onderzoekbureau iO en positief advies door de minster, kreeg het project een go om het gedeeld ticketingsysteem uit te rollen voor podiumhuizen in heel Vlaanderen en Brussel. Met een gedeelde ticketing hebben podiumhuizen in de regio elk hun eigen omgeving, maar kunnen ze ook zaken met elkaar delen, zoals bv een gezamenlijke eventverkoop. In deze sessie lichtten 4 pilootpartners een case toe rond samenwerking en innovatie, CRM en ontzorging.

Shari Platteeuw (Schouwburg Kortrijk) licht de resultaten van het CUBO-abonnement toe (voor 20€/maand heb je toegang tot alles), hun nieuw businessmodel sinds 2021. Dit werkt goed voor jonge makers en nieuwe genres en levert een jonger publiek, een frequenter publiek, meer data voor hun marketing  en een stevige community-uitbouw op. Nick Hollemans (CC Coloma, St-Pieters-Leeuw) schetste een mooi voorbeeld van samenwerking in een volledige regio. In Zender wordt het familieaanbod van de 10 huizen gebundeld onder 1 merk. Ieder huis verkoopt nog steeds apart, maar ouders zien het familieaanbod ook mooi gebundeld op een website met samenverkoop. De regio denkt ondertussen aan een abonnement voor familieaanbod.

Naast samenwerking en ontzorging kwam al snel de nood om meer datagedreven te werken. We blikten terug op het CRM-traject dat we met de huizen hebben gelopen onder leiding van CRM-expert Pieter De Rooij. Als resultaat van dit traject werkten 12 huizen een CRM-case uit. We lichtten 2 cases uit. NTGent die hun slapende klanten activeerden en Zender waar ze werken aan een dashboard om de impact van hun marketingactiviteiten beter te meten.

Tot voor kort leverde Virtual Reality vooral meewarige blikken op in de theaterwereld. Samen met Lucas Dewulf (VR-maker) dachten we na over wat dit kan betekenen voor de toekomst van onze podiumkunsten. De meeste podiumhuizen zijn overtuigd dat we fysiek zullen blijven samenkomen, maar dat het digitale wel meer ingang zal vinden in de voorstellingen van podiumhuizen. Maar tegelijk werd ook geopperd dat de jonge generatie momenteel al helemaal anders denkt en dat elkaar digitaal ontmoeten en samenkomen in digitale werelden meer en meer opgang maakt. Die virtuele tools maken het net mogelijk om nieuwe virtuele theaterwerelden te creëren, waardoor je uit je gebruikelijke rol van het dagdagelijkse leven kan stappen. 

Drie cultuurwerkers vertellen over hun project dat telkens een eigen invulling geeft aan een open huis. Axel Van Aeken (GC De Markthallen, Herk-de-Stad) leidde ons doorheen cultureel dromenland met het gratis evenement ‘Snurken in het park’. De kern van het concept is eenvoudig: gezinnen zetten hun tent op in het Park Olmenhof en genieten vervolgens van film, straattheater en een kampvuur. Van tent naar club: Hidde Haelman (Cultuurhuis De Herbakker, Eeklo) kwam vertellen over Club Cultuur, een participatief laagdrempelig project waarbij ze de kracht van theater delen. Cultuurhuis Herbakker en wijkcentrum De Kring slaan hiervoor de handen in elkaar om theaterbezoeken inclusief te maken aan de hand van een interactief denkkader. Wat maakt van Cultuurhuis Belgica (Dendermonde) een open huis? Veerle De Geest ging in op hun werking en het belang van de invulling van de ruimte. De living en atelierzolder dragen bij tot het thuisgevoel. Ook de belevingstentoonstelling voor de allerkleinsten, fuiven en ontbijtgesprekken brengen die derde plek tot leven.
 

Als kennisinstituut verkent DEN in Nederland voor én met de sector de waarde van AI voor culturele organisaties. Het voorbije jaar lanceerden ze een online vragenlijst onder cultuurprofessionals en organiseerden ze 3 bijeenkomsten om ervaringen met en verwachtingen over AI te onderzoeken. Daan Damen van DEN vertelde ons meer over deze zoektocht en toonde concrete voorbeelden en praktische tips over waar AI echt een verschil kan maken op 4 vlakken: creatie, beleving van het publiek, procesoptimalisatie en waardeverhoging.